lunes, 17 de abril de 2017

MUSIC Chords with four notes. Level 3

Acordes

Se llama acorde a una agrupación de sonidos que se ordenan por intervalos de terceras superpuestas, sonando todos los sonidos a la vez. Un acorde puede estar formado por tres, cuatro o más notas. Cuando el acorde está formado por tres notas se llama triada. Cada nota del acorde recibe un nombre:

Cuando se dice acorde de DO, o acorde sobre DO, quiere decir que DO es la nota más baja del acorde y que a partir de ella se forman las dos terceras (a esta nota se le llama fundamental)

Los grados más importantes de la escala son I, V, y IV, es decir tónica, dominante y subdominante. Son los llamados grados tonales. Vamos a ver un ejemplo formando los acordes tonales de RE Mayor, es importante a la hora de formar acordes tener presente la armadura de la tonalidad en que los formamos.

ACORDE PERFECTO MAYOR: Está formado por una 3ª Mayor (2t) y una 5ª justa (3t 1st) a partir de la fundamental del acorde.
ACORDE PERFECTO MENOR: Está formado por una 3ª menor (1t 1st) y una 5ª justa (3t 1st) a partir de la fundamental del acorde.

ACORDES MAYORES
Un acorde es mayor (también se dice que es de modalidad mayor o de modo mayor) cuando, estando en estado fundamental, es decir, no siendo ninguna inversión, la distancia interválica entre el tono o grado fundamental del acorde y la tercera corresponde a una tercera mayor, es decir, a dos tonos. Ejemplos de acorde mayor:
* Acorde de Do mayor = do - mi - sol (entre el do y el mi hay una tercera mayor).
* Acorde de La mayor = la - do♯ - mi (entre el la y el do♯ hay dos tonos).
* Acorde de Si séptima (Si mayor séptima) = si - re♯ - fa♯ - la (el si y el re♯ están separados por cuatro semitonos).
* Acorde de Re treceava (Re mayor treceava) = re - fa♯ - la - do - mi - sol - si (de nuevo encontramos dos tonos entre el re y el fa♯).
Nótese que no dejan de ser acordes mayores las inversiones correspondientes, como, en el caso del acorde de Do mayor, mi - sol - do o sol - do - mi.

ACORDES MENORES
Un acorde es menor (también se dice que es de modalidad menor o de modo menor) cuando, estando en estado fundamental, es decir, no siendo ninguna inversión, la distancia interválica entre el grado fundamental del acorde y la tercera corresponde a una tercera menor, es decir, a un tono más un semitono. Ejemplos de acorde menor son:
* Acorde de Do menor = do - mi♭ - sol (entre el do y el mi♭ hay una tercera menor).
* Acorde de La menor = la - do - mi (entre el la y el do hay un tono y un semitono).
* Acorde de Fa menor novena mayor = fa - la♭ - do - mi - sol (el fa y el la♭ aparecen separados por tres semitonos).
* Acorde de La♭ menor sexta = la♭ - do♭ - mi♭ - fa (hay un tono y medio entre el la♭ y el do♭).
Nótese que no dejan de ser acordes menores las inversiones correspondientes, como, en el caso del acorde de La menor, do - mi - la o mi - la - do.
Según el número de notas que lo forman se se clasifican en: tríada, cuatríada y quintíada. Los acordes tríadas o de tres notas también son llamados de quinta por ser este el intervalo que se forma entre la nota más baja o grave y la más alta o aguda. A los acordes cuatríada o de cuatro notas, también se les llama de séptima por ser este el intervalo que forman entre la nota más grave y la más aguda. Al acorde quintíada o de cinco notas también se le llama de novena.

TRIADAS
Los acordes tríadas se generan superponiendo (poniendo una a continuación de la otra) dos terceras mayores o menores. Existen cuatro combinaciones posibles en función del orden de esa superposición:
Tríada mayor: Formada por la fundamental, su tercera mayor y su quinta justa (tercera mayor y tercera menor superpuestas).
Ej.: Do mayor = do, mi y sol.
Tríada menor: Formada por la fundamental, su tercera menor y su quinta justa (tercera menor y tercera mayor superpuestas).
Ej.: Do menor = do, mi♭ y sol (acorde de do menor); La menor = la, do y mi (acorde de la menor).
Tríada con quinta disminuida: Formada por la fundamental, su tercera menor y su quinta disminuida (tercera menor y tercera menor superpuestas).
Ej.: Do disminuido = do, mi♭ y sol♭; Si disminuido = si, re y fa.
Tríada con quinta aumentada: Formada por la fundamental, su tercera mayor y su quinta aumentada (tercera mayor y tercera mayor superpuestas).
o Ej.: Do aumentado = do, mi y sol♯.

Las peculiares relaciones interválicas de las notas de cada uno de estos tipos de acordes, les conceden propiedades sonoras particulares, que son aprovechadas por compositores y ejecutantes para conseguir cierto tipo de ambientes sonoros o inducir cierto tipo de emociones; así, el acorde menor induce a la tristeza y melancolía, el acorde mayor a la armonía y el gozo; el acorde disminuído se asocia con un estado de shock o de suspense, mientras que el acorde aumentado lleva aparejada una sensación de confusión o sorpresa
Dentro de la música moderna los acordes tríada son de uso común en la música pop y rock, mientras que en el jazz y sus derivados se suelen utilizar cuatriadas y otros acordes más avanzados.
Estos acordes (y los demás también) nos los podemos encontrar en diferentes posiciones o estados: fundamental, primera inversión y segunda inversión.

Un concepto que debemos tener muy claro es qué se entiende por "fundamental" y "bajo" de un acorde. Llamamos bajo de un acorde a la nota que se encuentra debajo de las demás, sea cual fuere el estado en que se encuentre dicho acorde. Llamamos fundamental de una acorde a la nota que se encuentra por debajo de las demás solamente cuando el acorde se encuentra en estado fundamental.
Solamente en el estado fundamental se cumplen las distancias de terceras superpuestas que comentábamos al principio a la hora de definir el acorde, en los demás estados es diferente como podemos observar.

ACORDES DE SÉPTIMA
Los acordes de séptima —o acordes con séptima— se generan superponiendo tres terceras mayores o menores. Existen ocho combinaciones posibles en función del orden de esa superposición:
* Acorde de séptima disminuida (o acorde disminuido con séptima): tres terceras menores (fundamental, tercera menor, quinta disminuida y séptima disminuida (igual a sexta mayor), correspondientes a las siguientes distancias interválicas: 0 semitonos, 3 semitonos, 3 semitonos y 3 semitonos).
o Ej.: Sol disminuido con séptima (Soldim7, Gdim7) = sol♯, si, re y fa en estado fundamental.
o Ej.: Si disminuido con séptima (Sidim7, Bdim7) = si, re, fa y la♭ en estado fundamental.
El acorde de séptima disminuida es un recurso musical muy utilizado en determinados estilos. Trasladando de tres en tres semitonos cualquier postura que contenga estas notas, se obtendrá cada vez un nuevo acorde con las mismas notas que el anterior y la tónica rotada.
En la guitarra, la postura más común y sencilla para este acorde, y muy fácil de trasladar, está en las cuatro primeras cuerdas: 4ª al aire, 3ª en el primer traste, 2ª al aire y 1ª en el primer traste.
* Acorde de séptima de sensible (o semidisminuido): dos terceras menores y una tercera mayor (fundamental, tercera menor, quinta disminuida y séptima menor, correspondientes a las siguientes distancias interválicas: 0 semitonos, 3 semitonos, 3 semitonos y 2 tonos).
o Ej.: Si menor séptima con quinta bemol (Sim7♭5, Bm7♭5) = si, re, fa y la en estado fundamental.
* Acorde menor con séptima menor: una tercera menor, una mayor y una menor (fundamental, tercera menor, quinta justa y séptima menor, correspondientes a las siguientes distancias interválicas: 0 semitonos, 3 semitonos, 2 tonos y 3 semitonos).
o Ej.: Re menor séptima (Rem7, Dm7) = re, fa, la y do en estado fundamental.
Acorde menor con séptima mayor: una tercera menor y dos mayores (fundamental, tercera menor, quinta justa, séptima mayor, correspondientes a las siguientes distancias interválicas: 0 semitonos, 3 semitonos, 2 tonos y 2 tonos).
o Ej.: La menor séptima mayor (LamMaj7, AmMaj7) = la, do, mi y sol♯ en estado fundamental.
* Acorde mayor con séptima menor (o dominante con séptima): una tercera mayor y dos menores (fundamental, tercera mayor, quinta justa, séptima menor, correspondientes a las siguientes distancias interválicas: 0 semitonos, 2 tonos, 3 semitonos y 3 semitonos).
o Ej.: Sol séptima (Sol7, G7) = sol, si, re y fa en estado fundamental.
* Acorde mayor con séptima mayor: una tercera mayor, una menor y una mayor (fundamental, tercera mayor, quinta justa y séptima mayor, correspondientes a las siguientes distancias interválicas: 0 semitonos, 2 tonos, 3 semitonos y 2 tonos).
o Ej.: Do séptima mayor (DoMaj7, CMaj7) = do, mi, sol y si en estado fundamental.


HASTA AQUÍ.
* Acorde aumentado con séptima mayor: dos terceras mayores y una menor (fundamental, tercera mayor, sexta menor, séptima mayor, correspondientes a las siguientes distancias interválicas: 0 semitonos, dos tonos, dos tonos y 3 semitonos).
o Ej.: Do séptima mayor con quinta aumentada (DoMaj7♯5, CMaj7+5) = do, mi, sol♯ y si en estado fundamental.
Acorde aumentado con séptima aumentada: tres terceras mayores (fundamental, tercera mayor, sexta menor y octava, correspondientes a las siguientes distancias interválicas: 0 semitonos, 2 tonos, 2 tonos y 2 tonos). Este acorde realmente es un acorde de 3 notas, ya que la séptima, al estar aumentada, desaparece por convertirse en octava, equivalente armónicamente al tono fundamental.
o Ej.: Do aumentado (Do+, C+) = do, mi, sol♯ (y si♯ (=do)) en estado fundamental.
Nótese que no dejan de ser acordes de séptima las inversiones correspondientes, como, en el caso del acorde de Sol séptima, si - re - fa - sol (primera inversión), re - fa - sol - si (segunda inversión) o fa - sol - si - re (tercera inversión).
ACORDES DE QUINTA
El acorde de quinta es el tipo de acorde formado, básicamente, por dos notas: la tónica y la quinta justa. Sólo admite, por consiguiente, una inversión, y tanto la tónica como la quinta pueden estar duplicadas. Constituye la combinación de notas diferentes más estable. Ejemplos de acordes de quinta son:
* Do quinta (Do5, C5) = do - sol en estado fundamental.
* Fa quinta (Fa5, F5) = fa - do en estado fundamental.
Los acordes de 5ª (quinta o quintas) se emplean con frecuencia en guitarras con distorsión, para las que también reciben el nombre de power chords.
También se usa mucho este tipo de acordes en la música New Age.
En la música del Renacimiento y del Barroco, se empleaba mucho el acorde de quinta —sobre todo en estado fundamental— como el final de una cadencia, por dar más sensación de estabilidad que la tríada. Si la cadencia se repetía a continuación, un procedimiento habitual era emplear la tríada en la primera realización y el acorde de quinta en la repetición.

miércoles, 8 de marzo de 2017

MUSIC Structure and form. Analysis exercises. Level 2 y 3

PHRASE STRUCTURE AND SMALL AND LARGE FORMS

Realiza este ejercicio en español.
http://mariajesuscamino.com/exe/forma-mus2/

http://mariajesuscamino.com/webquestion/forma2/

http://mariajesuscamino.com/exe/forma-mus2/la_forma_musical_ejercicio_3.html

In english:

Explanation:
https://es.slideshare.net/musicapiramide/las-formas-musicales


Exercises:
Write what form you find in this examples in this exercises you have below.
Examples about phrase structure. (Exercises 1,2,3 and 4)
Examples about small forms (Exercises 1,2) and Large Forms (1,2,3 y 4)

1. https://music.ku.edu/form-analysis

2. http://study.com/academy/practice/quiz-worksheet-phrasing-binary-and-ternary-musical-forms.jpg

3. http://study.com/academy/practice/quiz-worksheet-analyzing-musical-form.jpg

4. http://study.com/academy/practice/quiz-worksheet-classical-music-forms.jpg

MUSIC Technical Music Data. Level 2

TECHNICAL MUSIC DATA

Musician/s:
Song:
Century or date:
Style:


a) ................genre, this song is for......................... Besides, it is..............music because I can listen to.............than 10.............

b) ...............melody, there .....................Besides, I can count. (number).....................

c) Furthermore, you can hear the .................According to the .............I think it is....................Eventually, the.............is.................

d)........,and in regards to............., you can listen to (number) ..... ............. Mainly,we must consider the................... and in addition, there are............................................................................

e)..............., there are............................ Then, there are.......................................too.

f) Regarding the................, the structure of this song is indicated with letters. According to it, I think the form is (letters)..........................or. (estrofa, estrib...)..........................................

g) Measuring the music vertically, to begin with the................., it is .....................Also, the texture is ...............................because the melodies are...........................and the rhythm of them are...............................

h) In this song we.......... ................lyrics. The language is.................and the lyrics are about.......................................................................................................................................................

Transitions:

In respect to / According to / In regards to
In comparison to / Compared with
For example
Also / In addition to / Furthermore / Besides
Above all
Next
Then
To begin with

While

jueves, 23 de febrero de 2017

MUSIC Music textures. Exercises. Level II and III

Answer the questions in spanish and later, translate the titles.

http://mariajesuscamino.com/webquestion/textura1/



First, have a look this information and the pictures about music textures you have in this Blog.

You must to take into account that:

 What does musical texture mean? Think of a piece of fabric, and the different qualities it might have.  It could be soft, course, heavy, light, slippery, shiny, etc.  The same thing applies to music.  While music might not be shiny or slippery, it has inherent qualities that makes it unique.  Different types of texture can be described by the number of parts, harmony, tempo, timbre and rhythm. We will go through several types of musical texture in the following post.

Monophonic textures

Literally meaning one voice, monophonic texture (monophony) refers to a single melodic line, though it may be played by one or many instruments. The voices may be in exact unison or in different octaves, as long as the same notes and rhythms are played. Nonpitched rhythmic accompaniment may be present as well. A few examples of monophony include group singing of simple tunes such as “Happy Birthday” or “The Star Spangled Banner,” a solo trumpet playing “Taps,” or someone whistling a song.

Poliphonic textures


Melody with accompaniment texture  is the most common texture in Western music, both classical and popular. It is defined as having one voice, a melody, which stands out from background accompaniment. The accompaniment may be simple chords or a harmony with melodic interest, but in either case, the main melody must be clearly distinguishable. It can be anything from a singer accompanied by guitar chords, to compositions by classical composers.

Counterpoint texture  involves multiple melodic voices, all of equal importance, occurring simultaneously. This complex, dense texture is typical of Renaissance and baroque music. Keep in mind, though, that multiple voices does not necessarily mean multiple instruments; polyphonic music can be played on a single keyboard instrument or guitar. Many examples of polyphony can be found in the music of Bach. All rounds, canons, and fugues (where melodies enter at different times) are considered polyphonic.


Homorhythm texture is a texture where there is a "sameness of rhythm in all parts"  or "very similar rhythm" as would be used in simple hymn or chorale  settings. All voices sing the same rhythm. This texture results in a homophonic texture, which is a blocked chordal texture.

jueves, 9 de febrero de 2017

MUSIC Pictures about music Textures Level I

MUSIC TEXTURES

MusicTextures


MONOPHONIC TEXTURE




POLYPHONIC TEXTURE




COUNTERPOINT POLYPHONIC TEXTURE



HOMOPHONIC POLYPHONIC TEXTURE




MELODY WITH ACCOMPANIMENT

Resultado de imagen de MELODY WITH ACCOMPANIMENT


viernes, 3 de febrero de 2017

MUSIC Questions about waves and sounds. Level I

QUESTIONS ABOUT WAVES AND SOUNDS

Translate and find the answer:

1.  Gran amplitud:
2.  Agudo:
3.  Fuerte:
4.  Grave:
5.  Pequeña amplitud:
6.  Alta frecuencia:
7.  Débil:
8.  Baja frecuencia:
9.   A qué cualidad pertenece el sonido débil:
10.    A qué cualidad pertenece el sonido agudo:
11.    A qué cualidad pertenece el sonido fuerte:
12.    A qué cualidad pertenece el sonido grave:


martes, 17 de enero de 2017

MUSIC Exercises about Qualities of the Sound. Level 1

EXERCISES ABOUT QUALITIES OF THE SOUND



1. The four qualities of the sound are DURATION, INTENSITY, PITCH and TIMBRE

INTENSITY: Here, we present three degrees of intensity.
a) A...............sound-which we mark by the letter: p (piano) or s (soft).
b) An …................sound- which we mark by the letters: mf (mezzo forte) or I (Intermediate)
c) A …...............sound- which we mark by the letter: which we mark by the letter: f (forte) or l (loud).

PITCH: Here, we present three degrees of pitch:
a) A.................sound.
b) An........................sound.
c) A.....................sound.

DURATION:Here, we present three degrees of duration:

a) A …................sound (a quartet note)
b) A....................sound (a half note)
c) A....................sound (a whole note).

TIMBRE: The timbre is characterized by changes in the color of the sund. We can produce three types of sounds:
a) …..............instruments.
b) …..............instruments.
c)...................instruments.

2. Define, now what is
a) Intensity:
…..................................................................................................................................................

b) Pitch:
…..................................................................................................................................................


3. How can we see the Intensity and the Pitch in a wave?
a) Intensity:
…..................................................................................................................................................

b) Pitch:
…..................................................................................................................................................


4. What is the measurement that we use to talk about Intensity and Pitch?
a) Intensity:
…..............................................

b) Pitch:

…..............................................


5. Timbre depends of three things:
a)....................................................................
b).....................................................................
c).....................................................................


6. What is an harmonic and how can we see in a wave?
…..................................................................................................................................................



I love coffee 1

  https://drive.google.com/file/d/1IOVRSqTU1tFn-wrRbSVCMtNwXOaFK2li/view?usp=share_link